Os melhores filmes que (re)vi em 2008

Aqui ficam:

- "Bus 174", de José Padilha: um documentário sobre o resgate de um autocarro no Rio de Janeiro que se revela um retrato implacável de um país em falência social.
- "Gerry", de Gus van Sant: dois rapazes (Casey Affleck e Matt Damon) perdidos no deserto - um dia, talvez todos os filmes sejam assim.
- "Persepolis", de Marjane Satrapi e Vincent Paronnaud: um filme de animação que é um mergulho afectuoso, e sempre lúcido, nas contradições do Irão contemporâneo
- "Lust, Caution", de Ang Lee e "La Pianiste" de Michael Haneke: as melhores observações que conheci em 2008 sobre a delicada fronteira entre sofrimento e desejo
- "Trouble Everyday", de Claire Denis: o sexo como forma inevitável de vampirismo, por uma das grandes realizadoras europeias, quase inédita em Portugal
- "The Fountainhead" de King Vidor: o mais impressionante manifesto do individualismo alguma vez saído de Hollywood
- "Ministry of Fear", de Fritz Lang: um delirante passatempo, em tom de thriller, sobre o velho tema de Lang - a inexorabilidade do destino
- "No Country for Old Men", de Joel e Ethan Coen: apesar do calculismo, a fuga de Josh Brolin pelos fantasmas do Rio Grande não se esquece
- "The Thin Blue Line", de Errol Morris: a obra-prima de Morris (o que não é dizer pouco)
- "O Velho e o Mar", de Aleksandr Petrov: animação brihante com areia e vidro, em visão russa de Hemingway
- "Freud" de John Huston: datada, mas uma viagem emocionante (é como se a psicanálise ganhasse vida perante os olhos, e conseguíssemos distinguir a ganga cultural das verdades certeiras)
- "Bug", de William Friedkin: Friedkin a filmar o que filma melhor, a paranóia, num orçamento de feijões e a acção totalmente concentrada num quarto de motel
- "L' Eclisse", de Michelangelo Antonioni: ao contrário da opinião vigente, não há muitos momentos que perdurem da "Nouvelle Vague" (já a pesada herança estética e política, ainda hoje a sentimos...). Mas um dos mais fortes não lhe pertence materialmente, e é a extraordinária sequência final deste filme sobre todas as ausências (do amor ao amor-próprio)
- A 1ª (e única...) temporada" de "Studio 60 On The Sunset Strip": Aaron Sorkin teve um sonho louco - fazer uma série de sucesso sobre as "private jokes" de um programa de humor - e, obviamente, o sonho transformou-se em pesadelo; mas enquanto durou...
- "Kingdom of Heaven" de Ridley Scott (versão longa em Blu-Ray) : é a melhor propaganda disponível ao formato de alta-definição, e o melhor filme de Scott desde "Blade Runner" (muito mais complexo e ambicioso do que "Gladiador")
- "Besieged", de Bernardo Bertolucci: um pequenino-grande filme de Bertolucci, mais cândido e honesto do que o sobrestimado "The Dreamers"
- "Cigarette Burns" de John Carpenter: com apenas 60 minutos, este episódio da série "Masters of Horror" é uma delícia auto-irónica sobre "o filme mais chocante do mundo", que leva ao suicídio todos os que o vêem...
- "Close-Up" de Abbas Kiarostami: a realidade é a que inventamos.
- "Almost Famous: The Extended Cut - bootleg version": esta versão sim, com todos as esquinas por limar e imperfeições por polir (ou precisamente por isso), é um grande filme
- "The Innocents", de Jack Clayton: a fita que Amenábar gostaria de fazer aos 50 anos; glacialmente psicológico
- "Funny Face", de Stanley Donen: há rosas mais rosados do que estes (e cara mais bonita do que a cara de Audrey Hepburn) ?
- "The Mist", de Frank Darabont: grande ficção sobre a intolerância (sob a capa da "série B"), com um final devastador
- "Juno", de Jason Reitman, "Knocked Up", de Judd Appatow e "Little Miss Sunshine", de Jonathan Dayton e Valerie Fargis: os festins disfuncionais de 2007/2008
"Lady Chatterley", de Pascale Ferran: a versão definitiva?
- "Fat City", de John Huston: um filme que cheira a falhanço por todos os lados. Magnífico.
- "The Lookout", de Scott Frank: uma revisitação interessante dos estilhaços do "film noir", com realização do argumentista de "Relatório Minoritário"
- "Seven Chances", de Buster Keaton: abaixo Chaplin, viva Keaton!
- "No Man of Her Own", de Mitchell Leisen: um melodrama genial pelo seu mestre semi-desconhecido
- "The Big Easy", de Jim McBride: nunca New Orleans foi tão sexy (nem Ellen Barkin)
- "Grizzly Man", de Werner Herzog: a história do homem que transferia toda a sua afectividade para os ursos selvagens é quase tão tocante como a dignidade com que Herzog olha para ele
- "The Beast of War", de Kevin Reynolds: no seu estilo "sleazy", diz mais sobre a guerra entre afegãos e soviéticos do que muitas reportagens.
- "Best in Show", de Christopher Guest: um hilariante "mockumentary" sobre exposições caninas (e a alma canina dos seus donos)
- "Ludwig", de Luchino Visconti: de uma morbidez majestática, mas como o homem filmava...
- "Fur", de Steven Shainberg: o melhor filme que vi nos últimos 12 meses sobre homens peludos
- "Born to Kill", de Robert Wise: Lawrence Tierney, a suar, às voltas com a traição - série Z em todo o seu trágico esplendor
- "The Ballad of Jack and Rose", de Rebecca Miller: um filme digno e intransigente como há poucos
- "Clerks II", de Kevin Smith: não me lembro de me rir tanto este ano (peço desculpa por ter sido com uma cena de bestialidade com um burro - só visto)
- "The Secret of Roan Inish", de John Sayles: um belíssimo conto de fadas por um dos maiores realizadores da América, ao qual quase ninguém liga
- "The Ring", de Gore Verbinski: é uma fraqueza pessoal gostar de ver sofrer Naomi Watts...
- "Before and After", de Barbet Schroeder: um óptimo filme moral sobre o que é verdadeiramente importante numa família (já agora, ninguém edita em Portugal "Inju, la bête dans l' ombre" e "L´Avocat de la Terreur", ou é preciso mandá-los vir de França?)

E é isto. Bom 2009.